“21世紀的搖滾”嘻哈組合為何人氣高漲？

嘻哈音樂是21世紀的搖滾。

20世紀裡，韓國的小學、初中直到高中，教室裡都在熱烈討論品克佛洛伊德、金屬樂歡暢、涅槃樂隊等海外搖滾樂隊，幼小的音樂迷們揣著心中的夢想。眼下書桌上的話題，則是肯德裡克•拉馬爾、Beenzino（林勝彬）和Black Nut等人。他們不使用吉地、功放，而更喜歡用巨大的手機、唱盤和麥克風。

嘻哈說唱為什麼會成為年輕人音樂的主潮流？難道對於新新人類來說，有什麼東西是強烈的搖滾也不能消除的？大眾音樂評論家徐正民甲認為，主要是21世紀社會的特徵、音響環境的質感和速度感。他說：“新一代人對於聲音的感性本身就和以前不同”，“嘻哈音樂中，DJ製作出來的電子音響，符合熟悉電腦遊戲背景音和智能手機響鈴聲的年輕人的感性。這是搖滾和民謠音樂所表現不了的音樂質感。說唱的速度感很適合瞬間有無數信息往來、瀏覽量以千兆位計的互聯網時代，這是很重要的一點。”

嘻哈二人組合Garion的MC Meta原來是“搖滾小子”。“高中時代，我也和朋友們討論過世界三大吉他手。但是後來聽了嘻哈，體驗到了另一個世界。”他說：“雖然很多人圖譜化地認為嘻哈的出發點是貧困和抵抗，但嘻哈實際上在美國剛萌生的時候，就是足以令年輕人狂熱的‘酷’的音樂，是酷斃了的音樂。”

MC Meta說：“在上個世紀八九十年代，國內值得可以消費的發燒音樂也就是搖滾，”“只要有MR（事先錄製的伴奏樂）和麥克風，就能舉行演出，這一點很方便。近來大學慶典的演出人員，本來屬?搖滾的位置，現在都是一大堆說唱歌手。”

評論家徐正民甲說：“說唱音樂是在用赤裸裸的語言來表現憤怒和欲望”，“一些屬?過分破壞性的說唱音樂的人氣，也可以從側面證明，我們的社會正處於欲望不能得到正常實現或滿足的神經病狀態”。

任熙潤記者 imi@donga.com