演员5.3美元、舞台总管6.9美元、广告11.2美元。这是把相当于100美元的正在美国纽约百老汇公演的音乐剧《MAMMA MIA》贵宾席票价,按演出所需程序划分的各方面人员的收入。比起奉献生动的舞姿和优美歌声的演员,布置宏伟壮观舞台的技术人员的收入更多。为了吸引世界游客,还须花费不少广告费用。适合大众口味的艺术和高水平的技术以及营销的结合是美国文化商品化的最佳所得分配方式。与此相比,收入最少的属负责演奏的管弦乐团演奏人员,仅为2美元左右。那么收入最多是谁呢?既不是作家,也不是演员,而是制作投资者。据《纽约时报》报道,他们收取24.75美元。
△纽约引以自豪的百老汇现在已变得黑暗。不仅是《MAMMA MIA》,而且在《狮子王》、《歌剧院的幽灵》等18篇大型音乐剧中,除了已上演《cabaret》以外,从7日开始关闭了剧场大门。其直接原因是制作方提出了利用发达的电脑音乐,减少管弦乐团演奏人员数,减少至目前的一半的意见。因此,管弦乐团工会一怒之下宣布集体罢工,在这里演员工会和舞台工会也发挥了同行意识。一句话,就是金钱战争。
△但是制作者和演奏者决口不提“钱”这个赤裸裸且令人羞耻的词。自称是艺术家的演奏者强调:“这是有损艺术形象的问题”,制作方则主张:“必须雇用一定名额演奏家的规定是对制作者创意的挑战。”曾试图仲裁却遭到失败的纽约市市长布隆伯格以及市民们的担忧最终均归结为经济。因为音乐剧是每年创40亿美元的旅游商品。饭店与酒店乃至出租汽车也受到了罢工影响。据推测,如果罢工持续到周末,损失最少也有5000万美元。
△百老汇的罢工象征着正被电脑和技术推出门外的艺术和人类,其意义并非简单。依制作方的立场,电脑音乐并不亚于现场演奏音乐。世界已焕然一新,但要固守现场音乐的演奏家们的固执,使我联想工业革命初期打碎机器的勒德(Luddite)运动。犹如无人主张把大都会歌剧院管弦乐改为机械音,演奏家们也只能以更高层次的艺术水平武装自己。以后如果不想被人驱赶,就要寻找除了我就不能做的事情和没有“人间情感(Human Touch)”就变得毫无意义的领域。






