“양혜규·故 윤이상, LA에서 마주하다”…‘양혜규: 엇갈린 랑데부’전

LA 현대미술관·LA 필하모닉 협업 프로그램
MOCA 본관 그랜드 애비뉴 24일~8월 2일

〈윤에 따른 엇갈린 랑데부Star-Crossed Rendezvous after Yun〉, 2024, Aluminum venetian blinds, powder-coated aluminum hanging structure, steel wire rope, moving spotlights, DMX controller, speakers, and tripods, with sound, 400 x 530 x 1,274 cm, Courtesy of the artist. 사진: Mark Blower (이미지 제공: 국제갤러리)

미국 로스앤젤레스(LA)의 문화 심장부인 LA 현대미술관(MOCA) 본관 그랜드 애비뉴에서 현대미술가 양혜규와 작곡가 고(故) 윤이상의 예술이 교차한다.

국제갤러리는 MOCA와 LA 필하모닉은 협업 프로그램 ‘엇갈린 랑데부’(Star-Crossed Rendezvous)를 통해 시각예술과 음악을 아우르는 다감각적 경험을 선사한다고 25일 밝혔다.

이번 프로젝트의 핵심은 3월 10일 공개되는 양혜규의 대규모 블라인드 설치작 ‘윤에 따른 엇갈린 랑데부’(2024)다. 북미 최초로 공개되는 이 작품은 윤이상의 1977년 작 ‘이중 협주곡’에서 영감을 받았다. 오보에와 하프가 선율을 주고받는 곡의 특성에 맞춰, 두 개의 조명이 기하학적 블라인드 구조물 사이를 부유하며 안무를 펼친다.

‘견우와 직녀’ 설화를 모티브로 한 이 작품은 남북 분단의 현실과 동서양을 오갔던 윤이상의 디아스포라적 삶을 사선의 블라인드 형태로 형상화했다. 이는 헤어진 연인과 분단된 한반도, 그리고 음악적 뿌리와 유산 사이의 비대칭적인 관계를 시각적으로 환기시킨다.

〈솔 르윗 뒤집기 - 1078배로 확장·복제하여 다시 돌려 놓은 K123456 Sol LeWitt Upside Down - K123456, Expanded 1078 Times, Doubled and Mirrored〉, 2015 Aluminum venetian blinds, powder-coated aluminum hanging structure, steel wire rope, fluorescent tubes, cable Dimensions variable, 《장식과 추상Ornament and Abstraction》 전시전경, 멕시코 멕시코시티 쿠리만주토, 2017. 사진: Omar Luis Olguín, Courtesy of the artist (이미지 제공: 국제갤러리)

관객은 MOCA에서 양혜규의 전시를 관람한 후, 맞은편 월트 디즈니 콘서트홀로 이동해 윤이상의 음악을 직접 감상하게 된다. 지휘자 이얼의 지휘 아래 LA 필하모닉 수석 연주자들이 협연하는 이번 공연은 미술관이라는 물리적 공간을 넘어 음악적 맥락으로 사유의 지평을 확장한다.

특히 이번 개인전은 10년의 시차를 둔 두 점의 설치작을 병치한다. 서사적 층위가 풍부한 ‘윤에 따른 엇갈린 랑데부’와 함께 전시되는 ‘솔 르윗 뒤집기’(2015)는 기하학적 모듈을 극대화하여 서구 미니멀리즘에 대한 비판적 논평을 던진다. 이 한 쌍의 작품은 양혜규 작업의 주요 모티프인 ‘이중화’와 ‘비대칭성’을 명확히 보여준다.

이번 협업은 2025년 개최된 학술 심포지엄의 연장선상에서 기획됐다. MOCA와 LA 필하모닉 측은 이번 프로젝트가 이주와 역사, 공동의 문화적 기억을 심화시키는 계기가 될 것이라고 밝혔다.

양혜규 작가(왼쪽). 사진: Kyungmok Seok / 이얼 지휘자, 사진: Lim Hak Hyun (이미지 제공: 국제갤러리)

클라라 김 수석 큐레이터는 “한국과 독일을 오가며 디아스포라적 존재로 살아온 두 인물을 소환함으로써, 예술적 표현이 지닌 공존의 힘을 보여주고자 한다”고 전했다.

이번 전시는 대한민국 문화체육관광부와 예술경영지원센터 등의 후원으로 진행된다. 동시대 예술이 역사적 내러티브를 어떻게 현재의 경험으로 치환하는지 목격하는 중요한 기회를 선사한다.

(서울=뉴스1)