운영체제가 바뀐 후 올해로 네 번째를 맞는 2009 전시기획공모 접수 내역을 보면, 총 29건 중 설치 3건과 복합 21건을 합해 사실상 복합장르가 총 24건에 달했다. 장르 해체와 주제 중심의 접근방법이 정착된 것으로 봐도 될 것 같다. 전통적인 장르 해체 현상이 두드러져 보이며, 미술 내적인 문제 이를테면 형식적인 문제에 치중하기보다는 미술과 사회와의 관계를 다루는 식의 주제들이 많은데, 이는 건강한 미술환경을 정착시킨다는 점에서 바람직해 보인다.

  그 와중에서도 지나치게 뻔한 논리나 식상한 주제는 제외시켰다. 그리고 사실상 그룹전 형식의 전시에 주제만 꿰 맞춘 경우도 있었다. 전시 내용과 주제가 겉돌 뿐만 아니라, 주제마저도 급조된 인상을 줘 그 진정성이 의심받는 경우다. 그리고 이미 다른 경로를 통해서 한차례 이상 전시된 이력이 있는 기획도 있었는데, 새로운 형식과 내용을 지향한다는 본 공모전의 취지에 어긋난다고 본다. 상황과 문맥이 달라진 점을 감안하더라도 개작의 수준에 머물러 모든 면에서 그 성격이 약해질 수밖에 없다.

  이로써 2009 동아미술제 전시기획공모 심사위원회의 1차 심사 결과 당선후보작으로 황규진과 고원석의 기획안을 최초 선정한 연후에, 다시 기획안의 보완을 요청하여 이를 토대로 4차례에 걸친 격론 끝에 두 안 모두를 선정하기로 최종 확정했다.

  황규진의 <보이는 손>은 경제논리에서 유래한 보이지 않는 손의 개념을 정치적이고 사회학적인 문제로까지 확대 해석한 경우로서, 특히 권력이 작동하는 메커니즘과의 연동성에 주목한다. 말하자면 자본주의가 첨예화된 시대에 권력은 더 이상 보이지 않는 손, 숨은 손이 아니라 보이는 손, 드러난 손, 공공연한 손이라고 본 것이다.

  이에 대해 개념이 뚜렷한 만큼이나 기획의도가 신선하지는 않다는 상반된 평가를 받았다. 이를테면 자본주의의 문제점 즉 일상과 문화를 조종하는(이면 혹은 표면에서) 상품자본주의의 문제를 지적한 문제의식 자체는 의미가 있으나, 이를 풀어내는 이론적인 배경이 피상적인 수준에 머물러 있다는 지적이다. 작가와 작품을 선정하는 과정에서 고심한 흔적이 엿보이지 않으며(이를테면 신작 중심의 전시를 유도하기 위한), 이는 추후 전시준비과정을 통해 보완되어야 할 사안으로 지적되었다. 이런 일부 지적에도 불구하고 전 지구적으로 자본주의 이후를 논하는 논제가 설득력을 가지고 있고, 전시에 참여하는 다국적 출신 작가들이 그 주제의식을 공유하고 있다는 점, 그리고 이를 바탕으로 전시 내용이 기획의도에 걸맞게 통일성을 견지하고 있다는 점이 높은 평가를 받았다.

  그리고 고원석의 은 몬스터나 기계 생명체 같은 새로운 종의 출현에 대한 인식을 바탕으로 변화된 지구생태환경(혹은 상상 속의 행성)에 대한 논의의 장을 마련한다는 취지를 담고 있다.

  이에 대해 주제의식이 상식적이라거나 시의적절하다는 견해와 함께 대체로 무난하다는 평가를 받았다. 추후 실제 전시에서 변별성을 기할 수 있게끔 주제를 좀 더 치밀하게 풀어내야 한다는 요구와 함께 미디어아트 관련기획이 간과하기 쉬운 주제라는 상반된 평가가 있었다. 특히 월 페인팅과 사운드아트 등 다양한 경향을 아우르고 있어서 한국현대미술의 단면을 엿볼 수 있는 전시가 되리라는 점이, 그리고 그 경향 상 작품설치 과정에서 기획자의 능력이 발휘되어야 할 여지가 많으며 이는 그대로 기획자의 기획력에 초점을 맞춘 본 프로젝트의 성격에도 부합한다는 점이 높은 평가를 받았다.