‘보이는 손’, ‘Planet A:종의 출현’ 10월 11일까지 일민미술관

    동아미술제 전시기획공모의 2009년도 당선작 ‘보이는 손’과 ‘Planet A:종의 출현’전시회가 일민미술관에서 열립니다.
   1978년 출범 이래 새로운 형상성을 추구하여 한국미술발전에 기여해온 동아미술제는 새롭게 변화하는 미술과 전시개념을 적극적으로 수용하기 위해 2006년부터 운영방식을 작품공모에서 전시기획 공모로 바꿔 시행하고 있습니다.
   이번에 전시되는 ‘보이는 손’은 경제논리에서 유래한 보이지 않는 손의 개념을 정치적, 사회적 문제로까지 해석을 확대한 것이며, ‘Planet A: 종의 출현’는 월페인팅과 사운드아트 등 다양한 장르를 이용해 지구생태환경 변화에 대한 논의의 장을 제시하고 있습니다.

   전시회 첫날에는 전시기획자, 평론가, 관객들이 참여하는 토론회도 열립니다. 여러분의 많은 관람을 바랍니다.

   ▽ 전시기간 = 9월 11일~10월 11일(매주 월요일 휴관)
   ▽ 장소 = 일민미술관(지하철 5호선 광화문역 5번출구, 지하철 1,2호선 시청역 4번출구)
   ▽ 토론회 = 9월11일(금) 오후3시, 일민미술관
   ▽ 입장료 = 1,000원
   ▽ 문의 = 동아일보 문화사업팀 02-2020-1620, http://www.donga.com
　　　　　 일민미술관 02-2020-2055 www.ilmin.org

   주최 : 동아일보사 후원 : 일민문화재단

전시제목 : 보이는 손 Visible Hands(일민미술관 2층 전시실)

- 기획: 황규진

- 참여작가: Emilio Chapela Perez, 이완, Susic Green, 진기종, Jonathan Barnbrook, 유비호, Anri Sala

<Emilio Chapela Perez, According to Google, 가변설치, 2009>

<이완, Trophy, 스타벅스컵, 가변설치, 2008>

2009년 동아미술제 전시기획공모 당선작 <보이는 손 Visible Hands> 전시가 2009년 9월 11일부터 10월 11일까지 서울 일민미술관 2층 갤러리에서 개최된다.
이 전시의 기획자 황규진은 홍익대학교 미술대학 졸업 후 영국 런던 첼시 예술대학에서 미술비평과 전시기획으로 석사학위를 받은 후 런던에 거주하며 전시 코디네이터로 일하는 한편, 더불어 독립 전시활동도 하고 있다.
이 전시는 현대시장경제에서의 기업과 광고미디어의 횡포에 대해 비판적 시각을 갖고 기획된 전시이다. 아담스미스의 <보이지 않는 손> 이론이 현대사회에서 보여주는 오류에 착안하여 기획된 전시로 예술가의 사회적 역할과 사회를 대상으로 낼 수 있는 목소리에 대해 생각해 보는 계기를 마련한다.
각기 다른 곳에서 태어나 다른 사회적 배경과 문화를 경험하고 살아가는 7명의 작가를 통해 바라본 동일한 주제(자본주의와 그에 따른 국가의 통제와 기업, 미디어의 횡포에 무기력한 인간)를 통해 글로벌 시대에 우리가 처한 사회상과 이를 일깨우기 위한 예술가들의 움직임에 대해 느낄 수 있으며 나아가 우리가 의식하지 못하며 살아온 것에 대해 다시 한번 생각 해 볼 수 있도록 하는 계기를 마련한다.
또한 한국 최대 언론사 중 하나인 동아일보 주최, 계열 미술관에서의 전시는 기획자, 작가들의 의도가 더욱 도전적(provocative) 이고 생동감 있게 다가올 것이다.
이 전시를 통하여 예술의 사회에 대한 목소리와 도전, 관객을 일깨우는 역할 또한 현시대를 살아가는 예술인들이 진지하게 생각 해 보아야 할 또 하나의 과제로서 주어질 것이다.

전시 콘셉트
자유시장 경제는 보이지 않는 손에 의해 지배된다. 시장 참여자들 각자가 신뢰를 바탕으로 공정하고 투명한 시스템 아래 각자의 이익을 추구하면 모든 참여자의 부를 확대하고 공익의 극대화까지 이룰 수 있다.
-아담 스미스 <국부론>
‘보이지 않는 손’이 종종 보이지 않는 것처럼 느껴지는 이유는 ‘보이지 않는 손’이 종종 실제로 그곳에 없기 때문이다.
-Joseph E. Stiglitz <Marking Globalisation work, 2006>
현대사회에서 정부는 금융, 안보, 시장경제 조율의 역할을 담당한다. 이와 더불어 정부뿐만 아니라 몇 개의 대기업, 대형마켓, 그들이 만들어 내는 광고 미디어 역시 세계 경제시장에서 매우 중요한 역할을 맡으며 지배하고 있다. 우리는 때때로 그들의 역할이 조율이상으로 크다고 느끼며 혹은 이것이 불가항력적인 힘으로 느껴지기도 한다.
우리의 생활 속에 스며들어 알게 모르게 우리의 삶을 지배하는 이러한 불가항력적인 힘들을 나는 ‘보이는 손’이라 칭하고자 한다. 현대 경제학의 아버지라 불리는 아담 스미스의 ‘보이지 않는 손’의 이기심은 현대 시장경제에서 몇 개의 커다란 보이는 손을 낳았고, 이 확연하게 보이는 보이는 손들은 시민의 선택의 권리를 빼앗고 시장경제를 지배함은 물론이고 우리의 생활 속까지 침투하였다.
이러한 거대한 세계 자본주의 안의 보이는 손은 문화적 가치들과 그것의 전통을 재편성 시켜 놓듯이 우리 삶의 형태를 그들이 원하는 대로 바꾸어 놓는다. 예를 들어, 하루가 다르게 쏟아져 나오며 반복 주입시키는 광고물, 값싼 대량의 물건들, 대형브랜드들의 만연화로 선택의 기회의 감소 등은 우리에게 그것 자체에 대한 판단을 흐려지게 하고 당연히 그것들이 우리 삶의 일부이자 때로는 전부인 것처럼 주입한다.
‘보이는 손’의 사회에서 사람들은 제한된 선택의 자유를 갖게 된다. 동시에 ‘보이는 손’의 경제체제는 사람들에게 제한된 자유를 제공함으로써 그들을 통제 해왔다. 이러한 현상은 우리를 마치 잘 짜인 놀이공원 안에서 즐거워하는 어린아이처럼 조정 불가능한 현실을 모두 받아들이게 만들었다.
이 전시 <보이는 손 (Visible Hands)>는 현대사회에 만연한 거대 자본주의 (Capitalism), 세계화 (Globalisation), 시장경제 (Market force)에 대해 각기 다른 나라와 배경에서 경험하고 있는 7명의 작가들의 시각으로 바라본 현대국제사회의 보이는 손에 대한 해석이다. 또한 이 전시는 우리가 그 동안 우리를 지배하는 사회시스템 (미디어, 광고, 대기업의 횡포, 대형마켓)에 불가항력적으로 반응한 채 살아가고 있었다는 것을 증거해 줄 것이며 아울러 그 너머의 진실을 꿰뚫어 볼 수 있는 통찰력을 제시해 줄것다.

<Emilio Chapela Perez, According to Google, 40권의 책, 가변설치, 2008>

<이완, Kiss Lonely Good Bye, 통닭을 갈아만든 야구공>

<이완, Trophy, 스타벅스컵, 가변설치, 2008>

<Susie Green, Around the Arcade, Video (7min), 2008>

런던의 디자이너 브랜드상점이 즐비한 본드스트리트와 슬론스트리트에서 사람들이 쇼윈도 안에 진열된 값비싼 상품을 바라보는 모습과 그 표정들을 사진에 담아 슬라이드 영상으로 제작하였다. 값비싼 호화 브랜드에 넋을 놓고 바라보는 사람들의 황홀한 표정을 통해 작가는 이 시대의 소비문화와 브랜드에 현혹되는 대중들의 무비판적인 태도를 꼬집어 내고자 한다. 값싼 플라스틱과 쇠로 제작한 과장되게 큰 악세서리등을 진열하여 터무니 없이 비싼 가격에 진열하여 놓고 콧대 높은 상점 주인으로 분장하여 퍼포먼스를 하는 그녀의 일련의 작품 등을 통하여 무비판적인 소비문화와 대중의 판단을 흐리는 광고 미디어를 쇼윈도를 황홀한 듯 바라보는 사람들을 통해 이야기 하고자 한다.

<진기종, Asian Tiger, Super Glossy, 2007>

‘우리는 아무것도 모르는 어린 시절부터 TV를 보고, 그 TV를 통해 세상을 알게 되었다.
조그만 프레임 안의 바보 상자에서 누군가 제공하는 정보를 통해 우리는 ‘세상’을 알아간다. 그것이 진실이 아닌 거짓이고 심지어 조작된 것일지라도 말이다.’
-진기종
작가는 현대사회의 미디어의 횡포와 지배에 대해 일침을 가하는 작업을 한다. ‘On Air’ 시리즈는 TV라는 가장 대중적인 소재를 이용해 내용을 편집, 구성하는 미디어의 일방적 소통과 조작, 그리고 그 사이에 실재하는 현실과 가상에 대해 질문을 던진다. 현실과 가상, 정보격차의 지배, 디지털 시대의 자아정체성, 권력의 구조 등을 내포하고 있다.

<Jonathan Barnbrook, Politic and globalisation series, 2003>

Jonathan Barnbrook 작가 자신도 한때는 기업의 디자이너로 일했지만 소비자의 맹목적인 브랜드 숭배의 폐해와 대기업의 보이지 않는 횡포를 깨닫고 이를 알려야겠다는 생각에 사회적으로 민감한 이슈를 포스터로 제작하여 꾸준히 발표하고 있다.
‘세계화’의 결과물인 다국적 기업은 독창성을 소멸시키면서 세계를 평준하게 만든다. 이 평준화는 평범함을 평준화하는 것을 말한다. Globanalization은 이런 폭력적인 평준화를 비꼰다. 세계화를 뜻하는 Globalization의 ‘Globa’와 ‘lization’ 사이에 나트륨을 뜻하는 원소기호 ‘NA’를 삽입해서 ‘Globanalization’을 만들었다. 여기서 중앙의 ‘banal’은 ‘평범한’ 이다.

<유비호, Flexible Landscape, 비디오 및 가변설치, 2009>

작가 유비호는 우리 사회의 주요 서비스 권력들의 장을 상징적으로 선택하여 주관적으로 의존하는 중요도에 따라 임의적으로 변화하는 풍경을 제시하고자 한다. 일상생활에 자연스럽게 들어와 우리를 통제하고, 서비스를 제공하는 권력 기관들을 작가는 유희적이고 달콤하게 재현한다.
우리는 모두 세상에 취해있다. 21세기 기술자본주의 문명은 우리의 몸을 숙주 삼아 온갖 실험을 감행한다. 우리의 정신과 육체는 환각의 공간 속에서 끝없는 욕망을 발산하며 이 세계를 탐닉한다. 보이지 않는 시스템의 정교한 쳇바퀴에 발이 박힌 인간 모르모트처럼.

<Anri Sala, Time After Time, 비디오, 2003>

<Anri Sala, Time After Time, 비디오, 2003>
어두운 한밤중에 산업화된 도시의 고속도로 위에 병약한 말 한 마리를 놓아두고 빠르게 지나가는 차들과 네온사인 사이에서 어쩔 줄 몰라 하며 어떠한 반응도 하지 못하는 말의 모습을 담은 영상작품이다. 이는 대 도시 안에서 빠르게 변화하며 지배하는 사회시스템과 화려한 미디어에 마치 길을 잃은 말처럼 어쩔 줄 몰라 하는 인간의 모습을 반영한 작품이다.

<전시해설>

전시제목 : Planet A: 종의 출현(일민미술관 3층 전시실)

- 기획: 고원석 (전시기획자, 공간화랑 큐레이터)
- 참여작가: 김기철, 김병호, 이승애, 이해민선, 임선이, 임자혁

이해민선, 덜 죽은 자들 _ 축 !(The Half-dead People_Congratulation!), 아파트 발코니 도면을 이용한 컴퓨터 드로잉(Computer Drawing with the Plan of Balchony), 110x500cm, 2008

2009년 동아미술제 기획공모에서 공동 수상한 <Planet A: 종의 출현>은 작가들이 창조해 낸 새로운 생태계를 경험하는 전시이다. 전시는 총 6명의 작가들에 의해 구현된 6종류의 상상의 세계를 선보이는 형식으로 구성된다. 작가들은 고유한 상상력과 미학적 관점에 의해 구성된 가상의 세계를 창출하게 된다. 그들이 구성한 세계는 스스로 독립된 구조와 체계를 가지고 있으므로, 일종의 행성(Planet)으로 인식할 수 있다. 그 행성은 우리가 인지하지 못하고 있기에 특별한 이름을 부여하지는 못했지만, 어딘가에서 익명(Anonymous)으로 존재하는 세계인 것이다. 전시의 주제목인 ‘Planet A’는 그러한 개념적 특징을 은유하고 있는 것이다.
본 전시에 출품되는 작품들은 대부분 새롭게 창작되거나 일부 기존 작업을 새로운 형식으로 재구성 하는 것들이다. 각 작가들은 본 전시의 재현의 장소(일민미술관)의 특성과 위치 및 환경에 대해 충분한 사고를 거쳐 작품을 출품한다. 이는 가상의 세계가 가진 ‘장소성’의 속성이 현실 세계와 전적으로 유리된 것이 아니라 일정한 감응과 소통을 하고 있는 것임을 보여준다.
본 전시는 우리가 무의식적으로 수용하고 지배를 받는 현실 세계의 법칙을 초월하여 새로운 구조와 고유한 형식을 취하는 세계를 창작하고 가시화 시켜주는 작가들의 작품을 보여준다. 오늘날 비약적으로 발전한 과학 기술로 재현된 새로운 세상의 감각적 리얼리티라기 보다는, 그러한 세상을 창조하게 만든, 경계 없는 상상력 그 자체이다. 기술을 사용함으로 인해 필연적으로 발생하는 기술적 환경에서의 한계를 초월하여, 고전적이고 단순한 형식 이면에 펼쳐 놓는 광대한 예술적 상상력을 보여주고자 하는 것이다.

참여작가 작품 이미지

김기철, Direction, Sound devices & half circled panel, Size variable, 2009

김병호, A Host, Aluminium, Piezo, Arduino Duemilanove, 290 x 180 x 60(t)cm, 2009

이승애, 문앞의 적들(Enemy at the gate - Fear series I), Pencil on paper board, 210x170cm, 2008

이해민선, 덜 죽은 자들 _ '에이피티' 라는 이름의 짐승(The Half-dead people_An animal called 'APT'), Computer drawing with the plan of apartments+Hand drawing, 95x124cm, 2008

임선이, 부조리한 풍경 1(Trifocal sight 1), Digital print, 176x220cm, 2008

임자혁, 내공 II(Staying up in the Air II), Acrylic on canvas, 130.3cmx116.6cm, 2009