1. 김지현
-음을 자연스럽게 만들어 내도록(한음씩 너무 힘을주어 내는 습관주의)
-고음에서 음정을 주의할 것(전반적으로 불안정함).
-음악, 소리는 예쁘나 dynamic하다고 생각.
-음악적 표현 너무 단순함.
-D Major.
-한마디가 넘어가는 크레센도 표현 아쉬움.
-2악장: legato 자연스럽게 할 것.
-음악의 중심감을 잘 찾아 나타낼 것.
-도입부 D음 유지시 소리(음량) 골고루 크레센도 너무 빠름.
-16분 음표 골고루 들리게 할 것.
-High D를 끌 때 마다 음정이 낮게 시작해 나중에 올라감.
-호흡이 부족하게 끝나는 phrase가 많음.
-본인의 음악이 있었으면.
2. 백지민
-Phrase의 끝음 처리 주의할 것(음정이 불안정함).
-목에 힘을 빼고 자연스러운 tone, colour 만들것.
-본인만의 캐릭터가 있어서 좋음.
-끝음 처리, Vibrato 연결을 조금 더 생각할것.
-끝음 pitch 떨어질 때 있음.r
-호흡 처리 길지 않음.
-소리 공명 좋은 편임.
-2악장: P소리 내는 부분 좀 더 잘 지킬 것.
-호흡 조절 잘해서 크레센도 자연스럽게.
-1악장: D음 떨어지지 않게 1박자 흔들리지 않게 할 것.
-음악이 조금 딱딱하게 들림.
-팅김 소리 잘 들리게 할 것.
-크레센도 적절하게 지킬 것.
-소리는 건강하고 좋으나 음악을 좀 더 자연스럽게 하면 더 좋겠음.
-차가운 바람을 세게 쓰는 편이며 비브라토가 다양하지 않아 전체적으로 모차르트다운 동그란 톤이 안 들림.
-음정이 많이 b됨.
3. 윤서영
-고음에서 음정을 잘 control 할 것.
-정확한 Rhythm으로 연주할 것.
-Mozart곡인 만큼 좀 더 노래하듯이.
-소리도 건강하고 본인만의 색깔이 많은 것 같음.
-음정 좋음(저음에서 좀 더 폭이 넓으면 좋겠고 고음도 바람 컨트롤).
-저음 좋음.
-G Major.
-프레이즈 처리 길고 좋음.
-첫 소리부터 다 크게 부르지 말 것.
-라인을 잘 살려 연주할 것.
-2악장: 전체적으로 다 큼.
-P~F 잘 지킬 것.
-Dynamic 지킬 것.
-1악장: 호흡, 소리, 전체적으로 편안한 연주.
-4박자 끄는 음 첫 소리 팅김 잘 들리게 할 것.
-리듬도 잘 타고 음악성도 좋음.
-끝음 박자 꽉 채워서 연주할 것.
-큰 소리와 차고 나가는 연주가 장점.
-드라마틱한 연주보다는 음악의 흐름을 느끼며 연주하는 자연스러움을 생각했으면 함.
-저음이 b되고 바람이 퍼짐.
4. 구태원
-전반적으로 음정 체크할 것(특히 고음).
-악상 기호에 충실히, 악보대로 섬세하게 연주 필요.
-전반적으로 piano(p) 파트가 너무 크다.
-리듬도 정확하고 전달하고자 하는 메시지가 확실히 들림.
-소리에서 고음 처리를 좀 더 신경 쓰면 좋을 듯.
-2악장 음악적 표현 더 나와도 좋음.
-조금 더 노래 할 것.
-p.f. 조금 더 할 것.
-Legato 부분은 좋음.
-2악장: Phrase 끝나는 음까지 호흡 놓치지 말 것.
-숨 쉬는 것 더 연구할 것.
-1악장: 왼손 새끼손가락 너무 내려오지 않게 할 것.
-전반적으로 안정된 연주임.
-음색 매우 밝고 좋음.
-음악을 잘 이해하고 있으며 자연스러움.
-16분 음표 연주 때 바람 legato가 필요하며 바람 내보내는 통로를 넓히는 연습 필요함.
5. 김나영
-음정(고음) 주의 할 것, 저음에서 굵고 깊은 소리 요구됨.
-전반적으로 trill을 충분히 연주할 것.
-Phrase 마다 연결이 잘 되도록 할 것(음이 끊기는 경향이 있음).
-소리 예쁘고 건강한데 음정 생각 많이 할 것.
-좋은 주법임.
-적은 실수 나옴(2악장).
-음악이 끊어지지 않게 phrase를 잘 연결 시킬 것.
-끝 음정 떨어지지않게 할 것.
-2악장: 도입부, 음이 끊어지지 않게 legato로 잘 유지 시키면서 연주 할 것.
-1악장: 음정 떨어지지 않게(D음).
-16분 음표 소리 골고루 낼 것.
-연결되는(음 간격이 넓은 부분) 낮은 음 소리 잘 낼 것.
-끝을 너무 짧게 불지 말 것.
-음악이 끊어짐.
-특정 고음 몇 개에 바람이 많이 쓰여지고 phrase 끝 날 때는 부족한 호흡 조절 부족이 들림.
-2악장 음정 많이 b됨.
