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[点评] 民众美术

Posted September. 29, 2008 09:12   

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1980年代,示威现场不能缺少悬挂式画。因为画中强烈的色彩和批判现实的内容助长了示威的气势。这些都是所谓民众美术画家所创作的作品。美术也需要参与社会的变革,所以80年代初开始的民众美术不仅脱离了美术馆的围栏,还亲自参与了大学街、劳动现场政治集会当中。除了悬挂式美术作品外还有旗帜画、壁画、版画等多种形式。这是要让美术和生活紧密连接在一起的一种战略。不过,许多民众美术家却在1990年代之后突然消失了,如同热带低气压瞬间消失。

▷随着民主化的开始和东欧洲圈垮台,人们对社会主义的幻想也逐渐小时,从而民众美术也急速进入退潮期。这就是把美术视为政治和变革手段的民主运动本身的界限。因为只注重参与和意识,所以作品的水平逐步下降,而且作品也失去了独创性。曾经横扫文化界的民众美术就这样结束了。向民众美术家提供理论体系的就是现在国立现代美术馆馆长及美术评论家金润洙。

▷被遗忘的民众美术重新成为焦点。主要原因是,去年国立现代美术馆集中购买了149个民众美术系列作品。民众美术的购买量占整个美术作品的56.2%。每位作者都希望国立现代美术馆能购买自己的作品。身为民众美术家,金馆长不应该进行如此偏向的购买,应该坚持馆长基本的公正原则。

▷上一期政府时期成为馆长之后,他顽强地拒绝了政权交替后的退阵。政府内部已经传出消息说,一些主导民众美术的核心人士通过政府的支持资金和待遇巩固了自己的势力,而金馆长就是其中之一。通过“偏向购买”一条就能说明,为何无法把艺术和政治混为一谈的原因。

评论员 洪赞植 chansik@donga.com