“美术就是哲学……没有关于韩国美术的信息令人空虚”

由3卷组成的《美术哲学史》通过像3块砖头堆积起来一样的沉重感压倒一切。该书的作者江原大学名誉教授李广来(68岁，音)从2007年起开始写这本书。仅执笔就花了7年多时间。每天凌晨4点起床写文章，并把当天写的原稿量记录在了日历本上。共写了8400张由200字稿纸组成的原稿。

李教授在接受电话采访时表明了执笔理由，他表示，“仅在形象和文字上存在差异，美术是哲学的另一个名字。虽然在韩国有很多美术学者，但因为哲学的贫瘠使其缺少世界级的艺术家。”

问：“米歇尔•福柯”(1989年)是著有《法国哲学史》(1993年)等的法国哲学家，他是如何对美术产生兴趣的?

答：从大学(高丽大学哲学系)时开始就对美术很感兴趣，经常逛旧书店和收集画集，通过学习法国哲学后兴趣变得更深了。事实上20世纪的现代哲学家都是美术哲学家。米歇尔•福柯、雅克•德里达、吉尔•德勒兹、让-弗朗索瓦•利奥塔…都写了一两本与美术相关的书籍。

问：与其他美术书有什么不同？

答：按照编年史来记录作品和作家的美术书有很多。但是我不仅关注包括美术史在内的历史学家的时间记录，还关注空间的纪录。试图与当代政治、经济、科学和宗教等多种领域进行融合。

问：为什么从文艺复兴时期的作品开始，而不是古代或中世纪的?

答：“不知从什么时候开始，美术家开始把能否表现哲学苦恼当作基准。文艺复兴以前，美术绝对不是仅根据权利者的命令、并通过技术出色地描画的哲学的对象。此后，在美术史中遗留下来的作品最终成为哲学性自我批评的产物。在这一点上，韩国美术让人感到遗憾。虽然技艺非常出色，但毫无故事和形象可言，空虚的作品比比皆是。”

问：准备该书时遇到的最大困难是什么?

答：“最困难的是，寻找出能放进书中的作品形象。原来想加进去1500个左右的作品，但因为著作权问题一半以上的作品被放弃了。因此与出版社之间发生了很多不愉快。据悉，即使已经砍到了这种程度，仅著作权费用就花去了近5000万韩元。

问：或许，目前还在准备其他的作品?

答：当然。我事先准备在10年、20年的时间写好的原稿。文章开头的时候甚至已完成目录，制定每月计划表并写文章。现在正连续第4年写3本以美术和文学的共通性为主题的书，计划在5月左右截稿。也在写有关韩国美术的书。我的妻子说我患上了写作强迫症。

具佳仁 记者 comedy9@donga.com