Go to contents

韓江の小説「少年が来る」を舞台化した演劇「ヒューマンフーガ」

韓江の小説「少年が来る」を舞台化した演劇「ヒューマンフーガ」

Posted November. 15, 2019 08:34,   

Updated November. 15, 2019 08:34

한국어

「人間は何なのか。人間が何にならないために、私たちは何をすべきか」

巨大な木の壁を設置した空の舞台。耳を裂くような轟音が一度聞こえると、すべての時空間が絡まってしまう。俳優たちは絶叫するように小説の中の文章を叫んだり、催涙ガスのような小麦粉を投げ、自らひっかぶる。言いようのない動作を繰り返し、やがて壁にぶつかる時まで走る自分への暴力もはばからない。全身で床を掃くように舞台の上でごろごろと転がる俳優たちの後ろに、ポツン、ポツンと切れるピアノ鍵盤の音だけが響き渡る。

演劇「ヒューマンフーガ」は、俳優の身体言語とオブジェで韓江(ハン・ガン)作家の小説「少年が来る」の中の文章を蘇らせた作品だ。韓作家の作品を舞台化したのは今回が国内では初めてだ。1980年5月、光州(クァンジュ)で戒厳軍の集団発砲で死亡した15歳の少年「トンホ」と彼を取り巻く人物たちの物語をオムニバス形式で構成した。タイトルの「フーガ(fuga)」は、メロディが繰り返さ、交差して規律的に模倣変奏される作曲法。数々の人生の中で、今も5・18の苦しみが繰り返され、変奏されていることを意味する。

作品は観客に決して友好的ではない。難解さに恥ずかしささえ感じるかもしれない。一つの特定叙事の代わりに、予期せぬ出来事が一つ投げられたら、その上に苦闘とオブジェだけが残る。原作テキストがあったとしても、俳優たちが披露する35個の動き、ライブフーガの演奏、証言のようなセリフを熱心に追いかけるのは容易ではない。未知の不快感が客席まで伝われば、「苦痛の声に直面しなければならない」という原作者と演出の狙いがかなり合致したことになる。

「言葉にできないことを語らなければならない」という作品の胎生的厳しさが気になっても、作品は直面する価値がある。どのような苦しみが実在し、今も続いていることを感覚的に喚起するからだ。もちろん、この謎題への答えは決まっていない。ボールは客席に渡される。

「あなたは、私のような人間であるあなたは、どのような答えを私にくれることができますか?」

17日まで、ソウル中区南山(チュング・ナムサン)芸術センター。全席3万ウォン。14歳以上観覧可。★★★★(5つ星のうち)


キム・ギユン記者 pep@donga.com